【關於青花瓷這首詞】

作詞：方文山　作曲：周杰倫



「素胚勾勒出青花筆鋒濃轉淡　瓶身描繪的牡丹一如妳初妝

冉冉檀香透過窗心事我了然　宣紙上走筆至此擱一半



釉色渲染仕女圖韻味被私藏　而妳嫣然的一笑如含苞待放

妳的美一縷飄散　去到我去不了的地方



天青色等煙雨　而我在等妳　炊煙裊裊升起　隔江千萬里

在瓶底書漢隸仿前朝的飄逸　就當我為遇見妳伏筆



天青色等煙雨　而我在等妳　月色被打撈起　暈開了結局

如傳世的青花瓷自顧自美麗　妳眼帶笑意



色白花青的錦鯉躍然於碗底　臨摹宋體落款時卻惦記著妳

妳隱藏在窯燒裡千年的秘密　極細膩猶如繡花針落地



簾外芭蕉惹驟雨門環惹銅綠　而我路過那江南小鎮惹了妳

在潑墨山水畫裡　妳從墨色深處被隱去」



早上在逛網路時看見有人在討論方文山的詞，當然有人喜愛，更有人批評。只不過有些批評都流於惡意攻擊，我是不了解現代華語流行音樂的狀況，我更加不了解先前方文山這位作詞人所寫的東西深度為何，可是既然是作詞家那麼我想一定有其內涵，所以也加深我想去了解方文山所做的詞句了。



所以我早上花了點時間去研究了方文山的這首「青花瓷」，我只能說好一個方文山，將詞句寫成這樣，難怪會有人形容是拼湊出來的，我只能說是方文山太過高調，而且隱喻內容太過了所致。



我這樣說好了，這首詞根本就不是藉著青花瓷來形容男女之間的情愛，根本就是形容一位年輕瓷器創作家無意之間得到了一只古代青花瓷，為此深深著迷古青花瓷器上的圖樣，甚至產生想要學習臨摹製作出相同的款式，只是複製的過程中覺得越來越難，也越迷戀古青花瓷上的圖樣仕女圖，甚至將青花瓷器視為最愛，只是最後覺得無法達成這項工作，年輕瓷器藝創作家深深覺得不能畫出相同的仕女圖來，只恨畫皮不畫骨，就乾脆用水墨釉色將自己所畫的仕女圖隱沒在山水畫了，所以這首詞根本不是形容男女之間的情愛，而是藝術家的覺醒。如果你想成男女之間的情愛，那麼有些詞句你就會覺得是拼湊出來，只能說方文山寫詞太認真，考究一些事物，可是多數人並不會仔細研究，只靠直覺上的認為，這樣謬誤就會產生了！



第一段詞形容瓷器家剛開始臨摹古青花瓷器上的仕女畫，剛開始描繪可能還像那麼點回事，可是不多久瓷器家就開始知道即將會有難處，因而停筆作畫，這句走筆至此擱一半是個關鍵字句，說明往後的困難，也對應第二段去不了的地方這話。



第二段形容古代所用之釉藥色彩對於所有的瓷器家來說是個機密，每個瓷器家都有著自己配方的釉藥，而這樣的色彩是現代瓷器家所不能了解和學習，因為年代已經久遠古老。比較有爭議的是：妳的美一縷飄散。美麗怎麼會一縷飄散，可是如果想成這美麗是筆尖上釉色所形成，那麼畫圖上色後都會洗筆，這樣在水中的釉色就會像煙冉冉昇起感覺，這樣用此來形容洗筆釉色美麗會飄散就無誤了



三、四段用來形容古青瓷器上的仕女圖和山水畫，也說明年輕瓷器家開始了解自己為何會如此深深著迷古青瓷器。我個人比較欣賞暈開了結局這樣的說法，藉此影射這結局就是無局，迷戀上古青花瓷器上的仕女圖怎麼會有結局呢！



第五段說明古釉藥顏色的配方要了解難上加難，很多些微的小細節發現就如同聽見繡花針落地，有那麼點幸運也有那麼點無奈困難，就連年輕瓷器家這樣迷戀專研古青花瓷器也難得其門而入。



第六段是指年輕瓷器家開使幻想破滅，很多製作瓷器的專家，不斷會去想重現古時候的釉色，只是鮮少有真正成功重現，瓷器上釉對於瓷器藝術者是個極機密，這點是沒有錯誤的，那麼既然無法從中學習，那不如借著青花瓷上隔江山水畫將仕女圖抹去，那麼墨色深處隱去也沒有錯誤。我把這段的涵義看成每個藝術工作者都會有模仿的階段，只不過這階段一過大多數的人會選擇大破壞來跨過另一個創意內容的涵養。